NOTICIA: «Concha Espina dio a Astorga y a la Maragatería una dimensión mundial»

Juan Carlos León Brázquez expone una colección única sobre ‘La Esfinge Maragata’.

diariodeleon.es

A.G. VALENCIA | ASTORGA 14/01/2015

80 ejemplares de la novela completan una colección única y visitable en Astorga

En 1915 Concha Espina se alzó con el premio Fastenrath con La esfinge maragata, ahora un siglo después Astorga rinde homenaje a la escritora y cierra el centenario de la publicación de la novela y de la concesión del galardón con una exposición única que recorre el periplo mundial de la obra a través de una colección del periodista Juan Carlos León Brázquez, quien ha cedido por primera vez todos los volúmenes que atesora sobre la novela. En total son ochenta ediciones de la publicación, algunas procedentes desde México y Argentina, otras escritas en alemán, inglés o italiano y cinco de las primeras que se publicaron. La sexta será donada al Ayuntamiento por el coleccionista.

Cuenta Brázquez que su admiración por Concha Espina y La esfinge maragata surgió hace años, tras proponerse investigar en qué año la escritora viajó a Huelva —tierra natal del coleccionista— concretamente a las minas de Riotinto, donde se inspiró para escribir El metal de los muertos, la otra obra cumbre, según los estudiosos, de la escritora. De aquella aventura por el mundo de Concha Espina, el periodista logró, además de su objetivo, engancharse a la novela que la escritora situó en la Maragatería. De ahí nació su interés y a lo largo de los tres últimos años ha sido un asiduo a las librerias de ejemplares antiguos para dar con las ediciones más significativas de La esfinge maragata, de la que atesora 80, de un total de 500 libros de la autora.

«La esfinge maragata es la novela del campesino», dice Brázquez, mientras que «El metal de los muertos es la de los mineros», continúa. El periodista sabe que Astorga le debe mucho a Concha Espina «con la obra y su trabajo dio una dimensión internacional a la ciudad y a la comarca». En aquel entonces la novela se tradujo a varios idiomas y recaló con fuerza en Estados Unidos. «Eran tiempos en los que existía una gran interés por la etnografía», asegura el padre de la exposición, que cuenta que tras la publicación la escritora fue nombrada miembro de honor de la Hispanic Society of America. «No dudo de su influencia para que la fotógrafa Ruth Matilda Anderson viajara en varias ocasiones a León para fotografíar Astorga y la Maragatería. Tanto que hoy la Sociedad guarda uno de los archivos de fotografía más importantes sobre la zona», dice.

La capital maragata también debe a la escritora el empujón que dio a Gerardo Diego para que visitara la ciudad. Un viaje que fue el germen de la Escuela de Astorga.

Aunque La esfinge maragata causó revuelo en su época y no fue del agrado de todos, Concha Espina plasmó sin influencias, es más in situ, la vida de una de las comarcas más emblemáticas de la ciudad. Inventó como escenario Valdecruces, que ahora un siglo después vuelve a cobrar vida.

Entre las curiosidades de la exposición, que puede visitarse en la sala de biblioteca y cuenta con el impulso del Ayuntamiento, destaca uno de los primeros ejemplares de la novela, firmado por Guidoiro, quien fuera presidente de la Diputación. Además, destaca como en otros idiomas la obra se tradujo bajo el título de Mariflor, el nombre de la protagonista.

Concha Espina escribió a caballo entre el XIX y el XX y murió sin ganar el Nobel, «por puro machismo», confiesa Brázquez, pues fue la Academia la que le negó el voto para alzarse con el galardón. Aún así conquistó otros premios y posicionó a la ciudad en el centro del universo a través de sus letras, que ayer también llegaron a los estudiantes y los ciudadanos a través de las charlas del periodista.

80 ejemplares de la novela completan una colección única y visitable en Astorga

La exposición ha tomado cuerpo en la sala de la biblioteca, donde puede hacerse un recorrido por la proyección mundial de la novela a través de las 80 publicaciones de ‘La esfinge maragata’ que se exponen. La vida y obra de Concha Espina también llegó a los estudiantes y ciudadanos, gracias al Ayuntamiento y a Brázquez que desgranó su saber sobre la autora.

EXPOSICIÓN TEMPORAL

LA COLECCIÓN GAGO-DEL RÍO. Burguesía e Industria en León (1840-1975).

Del 19 de diciembre 2012 al 31 de marzo 2013.
PRORROGADA DEL 1 DE ABRIL AL 31 DE MAYO 2013
Exposición Temporal Gratuita

Organiza y produce: Diputación de León, Museo Etnográfico Provincial de León.

Donante-colección: Dª. Ana María Gago del Río

-INAUGURACIÓN OFICIAL 20 DE DICIEMBRE 12:30 H. Museo Etnográfico Provincial de León. Mansilla de las Mulas.

La Diputación de León presenta en el Museo Etnográfico Provincial de León, la exposición temporal “La colección Gago-del Río. Burguesía e industria en León (1840-1975)” comisariada por el D. Francisco Javier Lagartos Pacho y D. José Ramón Ortiz del Cueto, del Museo Etnográfico Provincial de León, sobre el legado patrimonial que Dª. Ana María Gago del Río ha donado al Museo Etnográfico y que ahora pasa a ser la Colección Gago-del Río del Museo Etnográfico Provincial.

La presentación estará presidida por el Vicepresidente Primero de la Diputación de León y Diputado de Cultura D. Marcos Martínez Barazón, el Director del Instituto Leonés de Cultura D. Jesús Celis Sánchez y el Director del Museo Etnográfico Provincial de León, D. José Ramón Ortiz del Cueto, así como el Técnico Superior D. Francisco Javier Lagartos Pacho contando además con la invitación de la donante de la colección Gago-del Río, Dª. Ana María Gago del Río y la familia Martínez-Gago.

La muestra de producción propia es producto de un previo trabajo intenso y minucioso de estudio, investigación y catalogación de la extensa colección de la donante por parte del Museo Etnográfico Provincial de León de la Diputación de León, magnífica y minuciosamente reunida, organizada y conservada por este baluarte de la memoria familiar, Dª. Ana María Gago del Río. Con ella el Museo pretende reconstruir y contar de forma diacrónica una Historia Social, Económica, Cultural y sobre todo Emocional del León a caballo entre los siglos XIX y XX. De esta forma todo este Patrimonio Cultural pasa a formar parte de la Historia de todos los leoneses (prueba de la memoria histórica y de la diversidad identitaria leonesa) y como tal sirve al Museo para comenzar a completar una parcela hasta ahora prácticamente obviada en la cultura tradicional como es la Etnografía Urbana, para convertirse con ello en un verdadero museo antropológico.

La Colección cuenta con más de 500 piezas que abarcan multitud de temáticas: juegos, documentación gráfica y fotográfica, documentos, libros y revistas de época, indumentaria y un largo repertorio de cultura material económica y familiar. Legado que ha recopilado de forma personal Dª. Ana María,  conservadora y coleccionista de todo aquello que definió su vida y la de sus antepasados de una manera tan exquisita que supera muchas veces cualquier voluntad profesional. Objetos que fueron cuidados en vida de uso y lo fueron también cuando perdieron su utilidad, nos muestran un amor y afecto por lo propio que ahora su titular, quiere se haga colectivo para disfrute de la sociedad leonesa.

Esta exposición manifiesta la valoración que del Patrimonio Etnográfico tradicional tiene la población leonesa, que ante la voluntad o la imposibilidad de conservación de sus titulares proponen su cesión en este caso a una institución mediante el Programa de Donaciones y Depósitos al Museo Etnográfico Provincial, facilitando la adquisición y conservación de dichas colecciones.

Asimismo la Diputación de León quiere efectuar el agradecimiento y reconocimiento público institucional a la donante, Dª. Ana María Gago del Río por permitir y favorecer el disfrute conjunto y general, no solo de los elementos etnográficos sino también de las historias de vida asociadas, como prueba de la memoria antropológica e histórica y de la diversidad identitaria leonesa que engrandece y ejemplifica esta nuestra Cultura Tradicional.

ACTIVIDAD REALIZADA

Dª. Ana María Gago del Río

Explicación de la exposición por el Comisario Francisco Javier  Lagartos en el día de la inauguración.

NOTICIA: Tal y como nos veía la Escuela de Hamburgo.

El Museo Etnográfico Provincial acoge la muestra itinerante ‘Así éramos. La mirada de Albert Klemm por Ávila, en 1932’.

Muestra itinerante en el Museo Etnográfico Provincial de León
(La Crónica de León, 10/06/2011)

Esta exposición, llega al Museo Etnográfico Provincial de León gracias a la estrecha colaboración mantenida con el Museo de Ávila de la Junta de Castilla y León y la Asociación de Amigos del Museo de Ávila, se ha llevado a cabo mediante la articulación de los fondos fotográficos existentes de museos y archivos, sobre todo del Museo de Ávila y de los fondos Krüger que ha recopilado Ignasi Ros Fontana provenientes de la Universidad de Mendoza (Argentina), del Museo de Zamora, que la ha albergado en itinerancia, así como de particulares, investigadores y coleccionistas.

Tras la exposición ‘Sueños de plata: fotografía y antropología en Castilla y León’, realizada en colaboración con el Museo Etnográfico de Castilla y León, y el I Curso de Fotografía Etnográfica, coincidiendo con las III Jornadas del Museo, se presenta ahora otra importante muestra fotográfica de ámbito provincial diferente al leonés que ha recorrido con éxito diferentes enclaves de la comunidad. ‘Así éramos. La mirada de Albert Klemm por Ávila, en 1932’, organizada, diseñada y producida por el Museo de Ávila en 2009, gira alrededor de la figura del investigador alemán Albert Klemm durante su estancia en la provincia.

NOTICIA: El León que fotografió Germán Gracia.

El León que fotografió Germán Gracia ( Diario de León - 03/03/2011 )

Una exposición del pionero leonés de la fotografía muestra la ciudad y la gente de hace cien años

Más de 300 fotografías y postales de Germán Gracia se expondrán a partir de mañana en el Palacio de Don Gutierre. Pertenecen a la colección de José Luis García Maraña, un hombre que vive para la recuperación de las viejas imágenes y que cuenta en su colección con unos tres mil positivos originales pertenecientes a los pioneros de la fotografía en León.

Fotógrafo de provincias. Como fotógrafo de una pequeña ciudad de provincias, Germán Gracia, fue uno de los más relevantes testigos de la actividad ciudadana. Por su estudio pasaban todos los protagonistas de bodas, bautizos y demás fiestas familiares. También realizó retratos de los artistas, intelectuales y autoridades de la ciudad. Y cuando se cansaba de trabajar en la oscuridad del estudio cogía su máquina fotográfica y se dedicaba a retratar los más hermosos rincones de la capital y la provincia. Fruto de este trabajo de campo es el gran número de postales que se realizaron gracias a sus fotografías, y que dan cumplida noticia de las arterias ciudadanas, del estado de los monumentos y de los habitantes de León, que en aquel tiempo vivían en la calle mucho más que ahora.

NOTICIA: Un vecino de Villamuñío muestra un belén creado con material de reciclaje.

Un vecino de Villamuñío muestra un belén creado con material de reciclaje ( Diario de León - 21/12/2010 )

Manuel Velasco inició hace trece años la aventura de montar el belén en su taller de herrería. Todo empezó debajo de una escalera, pero este belenista que emplea piezas de lavadoras, microondas, fuentes de alimentación de ordenadores y otros materiales y aparatos destinados al reciclaje fue incrementando su nacimiento hasta los 20 metros cuadrados que ocupa en la actualidad.

NOTICIA: Una muestra de documentos rescata la historia arriera.

Una muestra de documentos rescata la historia arriera ( Diario de León - 11/12/2010 )

La Asociación de Amigos de Santiago Millas cerrará hoy la exposición Arrieros Maragatos. Su vida e historia en los documentos que desde hace unos días permanece en la Biblioteca Municipal de Astorga. La muestra pretende difundir la historia de la Maragatería a través de fotografías y documentos de los siglos XVIII y XIX.

Los fondos, en parte recopilados de entre sus archivos familiares y en parte reunidos por el escritor y archivero diocesano José Manuel Sutil, son partidas de nacimiento, documentos matrimoniales y actas de defunción, así como toda clase de legajos de índole laboral y de negocios, todos ellos acompañados de su correspondiente explicación. La exposición, de la que Sutil es comisario, incluye también fotografías antiguas y paneles explicativos.

La muestra, que pretende dar a conocer a los primeros habitantes de la Maragatería, puede ser visitada hoy de 19.00 a 21.00 horas.

NOTICIA: El carnaval leonés, eje de una exposición en Don Gutierre.

El carnaval leonés, eje de una exposición en Don Gutierre ( Diario de León - 18/11/2010 )

Bajo el paraguas de la Academia Ibérica de la Máscara, de León Real 2010 y del municipio luso de Braganza, el palacio de Don Gutierre, sede la Concejalía de Cultura Leonesa, inaugura mañana a las 18.30 horas la exposición La máscara y el carnaval tradicional en el Reino de León , dedicada a mostrar cómo son los llamados antruejos, antroxos o antroidos típicos de las comarcas leonesas y del Tras-Os-Montes portugués

La mirada etnográfica

Por Luis Miguel Vila. Licenciado en Historia

“ Para no ver no es imprescindible ser ciego o cerrar los ojos”, este pensamiento está escrito en la exposición fotográfica titulada el “Atlas de Borges” que estos días se exhibe en el Centro Leonés de Arte. Es una buena síntesis para hacer una llamada de atención contra una falta de sensibilidad cultural hacia la arquitectura tradicional que no sólo pone en peligro nuestro patrimonio etnográfico y tradiciones por su olvido sino que incluso hace pender siempre la amenaza de la destrucción directa de lo poco que va quedando.
Lo dicho entra en relación con la presencia en el mismo edificio de otra exposición pictórica “Arquitectura y paisaje en La Cabrera” de Pilar Ortega, autora de una colección de dibujos en blanco y negro, y Severino Carbajo, con una serie de óleos en color, exposición que nos sirve de chispazo en la mecha de una reflexión sobre el arte y su relación con la ciencia en general y la etnografía en particular, abundar en el punto de vista estético de la ciencia, de que el arte es una aproximación a la ciencia más sensible, más flexible y más cercana. La ciencia y el arte son dos formas de tratar con la experiencia y hacerla más inteligible.
Desde un punto de vista lógico sabemos que no sólo los sistemas teóricos, incluso el mundo entero, pueden ser refutables desde innumerables puntos de vista dependientes de la subjetividad del observador, es decir, si hay muchos puntos de vista desde los que podemos acercarnos a la ciencia es igual de válido acercarnos desde un punto de vista de sensibilidad, belleza, armonía u otras consideraciones de carácter estético, entendiendo la estética no en su faceta artística sino en la vertiente de la sensibilidad humana, buscando establecer asociaciones sensoriales y afectivas en busca de filiaciones y comprensiones.
En etnografía la sensibilidad estética ayuda a liberar a sus estudiosos de la obsesión por las descripciones realistas, permaneciendo la pintura realista en el limes entre un enfoque artístico y el enfoque estrictamente epistemológico. Es aquí donde justamente situamos la obra de Pilar Ortega y Severino Carbajo.
El acercamiento de estos dos artistas a la arquitectura de La Cabrera, en su propio proceso de enculturación cabreiresa, es desde la valoración de lo pintoresco, lo singular, probablemente con una visión teleológica hacia lo mítico, no en vano, la arquitectura de La Cabrera es una arquitectura tradicional de las más antiguas y valiosas de Europa, hundiendo las raíces constructivas de sus construcciones auxiliares más sencillas en los castros de la Edad de Hierro, todo ello a la sombra del Teleno, adorado por las tribus astures y explotado por las legiones romanas.
Llama la atención el realismo artístico y naturalismo etnográfico de Pilar Ortega, en su forma de acercarse a la arquitectura tradicional de La Cabrera, como ejemplo de la utilidad del arte como herramienta de estudio etnográfico, utilizando sólo el monocromatismo del lapicero como una forma de captar, simbolizar y llamar la atención sobre la austeridad y humildad de estas construcciones, a la vez que nos presenta una ausencia total de figuras humanas, sólo aparecen algunas siluetas antropomorfas en las barandillas de los corredores, haciendo una llamada de atención sobre la creciente despoblación de esta comarca leonesa. Y un tercer aspecto destacable, cada vez son menos los conjuntos arquitectónicos representados en los dibujos de Pilar Ortega, al contrario que sus primeros dibujos donde los grupos de edificios aparecían con frecuencia, ahora mayoritariamente representa detalles y construcciones aisladas, en una forma de denuncia de que esta arquitectura como conjunto está desapareciendo y cada vez sus testigos son más escasos y aislados, perdiendo con ello cada vez más su personalidad como conjunto.
Estos mensajes de la experiencia que nos trasmiten los cuadros nos empujan a una reflexión que gira entorno a la imagen, en este caso la pintura, como testimonio etnográfico. El poder de la imagen reside en que al ser mirada produce sentimientos y emociones, la experiencia se interpreta, se organiza y da sentido a una mirada. Con ciertas imágenes, y aquí podríamos incluir las etnográficas, participamos a través de una identificación con los mensajes recibidos y compartimos con el grupo unas mismas vivencias, de alguna manera el yo individual se desvanece para formar parte emocionalmente de una colectividad.
Las imágenes de los cuadros de Pilar y Severino cumplen tres grandes funciones, por una parte la documental como testimonio de una realidad singular que está cercana a no repetirse nunca más, por otra parte una función artística, ya que busca hurgar en nuestra sensibilidad respecto a los paisajes de nuestra provincia y, por último, una función textual, la pintura es un medio de transmitir ideas y conocimientos. Es por estos motivos que entendemos que es totalmente válida la utilización de la pintura como un método cualitativo de investigación etnográfica, creando una etnografía visual, que desearíamos que fuera incluso multimedia, por lo menos en su divulgación, son loables en este sentido los esfuerzos que está haciendo el Museo Etnográfico Provincial en Mansilla de las Mulas www.etnoleon.com.
Animo al lector a cumplir con la ley del etcétera, que básicamente dice que un espectador suple con su imaginación lo que en una imagen no ve, ampliar la visión holística, es decir, la capacidad para captar el contexto de una forma global. Sería deseable que a la vista de esta serie de cuadros el espectador intente conocer el entorno en que está situada esta arquitectura bien documentándose o, mejor aún, visitando La Cabrera, un paisaje que a buen seguro no les va a defraudar. Mientras tanto, éstos y otros artistas, ¿nos seguirán señalando eternamente lo que ha sido y ya no es?

ARTE ETNOGRÁFICO

EXPOSICIÓN ARTE ETNOGRÁFICO hasta el 30 de Agosto
Velilla de la Reina

La Asociación Cultural Toros y Guirrios de Velilla de la Reina, con el Ayto. de Cimanes del Tejar junto a la colaboración del Insituto Leonés de Cultura inauguró el día 8 de Agosto, la exposición Arte Etnográfico en el Centro Cultural de Velilla de la Reina.

Fruto de la colaboración entre la Asociación y el etnógrafo leonés Joaquín Alonso se ha conseguido reunir una muestra significativa de elementos tradicionales de la zona del Órbigo enmarcados en los ciclos de la vida, festivo tanto religioso como civil y que poseen alguna relación simbólica, material o estética con el denominado Arte Etnográfico. Asimismo la inauguración estuvo precedida de una conferencia a cargo del etnógrafo disertando estructurada, metodológica y prácticamente sobre los conceptos, las técnicas, los procesos, los modelos y en definitiva sobre su aplicación práctica en los objetos tanto festivos como diarios.

Finalmente el agasajo por parte de la asociación y del grupo de baile tradicional tanto para los oidos, como para la vista y para el gusto en horario muy nocturno, nos hizo pasar a todos una jornada festiva, previa de la jornada siguiente presidida por la muestra-demostración práctica de artesanía tradicional y música popular, ya de referencia obligada porque van por la número XVII a lo que hay que sumar el taller de rabel y el encuentro de rabelistas que la escuela de rabeles ha organizado.

Hay que agradecer Y MUCHO, no solamente el mimo con que han seleccionado y elegido los materiales de la exposición, la recuperación y materialización de tradiciones como la realización pastelera-panadera de los bollos de ofrenda de la novia y el de las competiciones del novio o padrino representados por un muñegote de masa dulce bañado y decorado glasé, anises y gominolas (TODO GRANDE....más de 50 cm. y hay que cocerlo en horno)...y también como no, del trato y mimo que dispensan a todos, y como no al Museo, al cual han regalado un Rabel construido por Manuel, de la Escuela de Rabeles de Velilla de la Reina, el cual lo hizo sonar, para afirmar que no solo es nuevo patrimonio, sino también nuevo disfrute.

ANIMO Y GRACIAS. Y apunten la referencia. Hasta el 30 Agosto: Arte Etnográfico.