miércoles, 19 de septiembre de 2018

MÚSICA LÍRICA


Dª ANA CASTILLO, SOPRANO

Dª ALESSANDRA CASANOVA, PIANO

“EL CAMINO QUE NOS UNE”

Actividad gratuita hasta completar aforo en el Museo Etnográfico Provincial de León.

Domingo, 23 de septiembre, a las 19:00 h.

Patio Espacio Peregrino. Planta Baja. Museo Etnográfico Provincial de León
Mansilla de las Mulas.  


El Museo Etnográfico Provincial de León de la Diputación de León, continuando con el programa denominado MUMUSET (Música Museo Etnográfico) creado con el deseo de introducir de manera activa a jóvenes y adultos en el uso musical del Museo, continúa su programación musical con este concierto de música lírica que realiza con la colaboración de la Asociación de Amigos del Camino de Santiago de Mansilla de las Mulas. con motivo de la celebración de las Jornadas Jacobeas que dicha asociación organiza, en colaboración con la Junta de Castilla y León y el Ayuntamiento de Mansilla de las Mulas.

En esta ocasión se trata de un recital de música lírica que con el título de “El Camino que nos une” interpretará la soprano Dª Ana Castillo, acompañada al piano por Dª Alessandra Casanova.

Repasamos aquí la ya dilatada trayectoria de ambas intérpretes.

La soprano Dª Ana Castillo.

Se inició en la música a la temprana edad de ocho años estudiando solfeo, piano y armonía en el Conservatorio Profesional de Música de León. A los 18 comienza su experiencia en la música vocal al incorporarse al Coro Universitario de León, con el que ejerce una intensa actividad. Es diplomada en Profesorado de EGB por la Universidad de León, profesión que desempeña entre 1993 y 1995 como profesora interina de música. Comienza sus estudios de canto en el Conservatorio Profesional de Música de León, donde permanece cinco años, hasta que en 1994 hace el ingreso para estudiar en la Escuela Superior de Canto de Madrid. Obtiene el título de Profesora de Canto en el Conservatorio Padre Antonio Soler de El Escorial y el título superior de Cantante Solista especialista en ópera y zarzuela en la Escuela Superior de Canto de Madrid en 2002. Ha cantado como solista en numerosos recitales de lied, canción española, ópera y zarzuela por toda la geografía nacional.


La pianista Dª Alessandra Casanova.

Inicia sus estudios en el Conservatorio Profesional de Música de León, continuando en el Conservatorio “Padre Antonio Soler” de El Escorial. En el año 1996 obtiene el título de Profesor Superior de Piano. Posteriormente, amplía sus estudios musicales en la “Liszt Ferenc Zeneakademia” de Budapest, con Dénes Varjon y Rita Wagner. Desde el año 2002 asiste regularmente a las Clases Magistrales de Música de Cámara del profesor Imre Rohmann dentro de los Cursos de Especialización de la Universidad de Alcalá con dúo de piano a cuatro manos, de dos pianos y de piano y flauta. Ha dado numerosos recitales en España y Hungría como solista y en grupos de música de cámara. Actualmente forma parte de diversas agrupaciones camerísticas como del Trio Scordatura, del dúo de piano a cuatro manos y dos pianos con el pianista Vicente Uñón y del dúo con la flautista Raquel Recio. Su interés por la música contemporánea, le lleva a ser miembro fundador del grupo Aula 13. Desde 1999 compagina su labor concertística con la enseñanza. Ha trabajado en el Conservatorio Profesional de Música “Tomás de Torrejón y Velasco” de Albacete y actualmente es profesora de piano del Conservatorio Profesional de Segovia.

Esta será sin duda una cita mágica para que el público asistente vibre y sienta esta tarde con el recital de música lírica que estas dos grandes intérpretes nos ofrecerán en el marco inigualable del Patio Peregrino del Museo Etnográfico Provincial de León.

PIEZA DEL MES: SEPTIEMBRE 2018


“La Capilla de los Villafañe. Forma y Símbolo”.

Investigador: D. César García Álvarez
Doctor en Historia del Arte.
Profesor Titular de Historia del Arte en la Universidad de León.

Sábado, 22 de septiembre de 2018
18:30 h.

Área 4 Capilla Funeraria de los Villafañe. Planta Baja.
Museo Etnográfico Provincial de León. Mansilla de las Mulas.
Actividad Gratuita


La Diputación de León a través del Museo Etnográfico Provincial de León, en la Actividad “Pieza del Mes”, ha programado para este mes de septiembre, una conferencia sobre la Capilla Funeraria de los Villafañe, la estancia más importante de las que se conservan en el convento de los Agustinos actual sede del Museo Etnográfico Provincial de León.

La conferencia correrá a cargo del investigador D. César García Álvarez, doctor en Historia del Arte, profesor titular de Historia del Arte en la Universidad de León. Su labor docente e investigadora abarca diferentes campos de la Historia y la Teoría del Arte, especialmente aquellos relacionados con el simbolismo de las imágenes y los aspectos teóricos y metodológicos de su interpretación. Ha publicado cuatro libros: Iconografía fantástica y simbolismo en el Renacimiento, El simbolismo del grutesco renacentista, El laberinto del alma: una interpretación iconográfica de las enjutas absidales de la catedral de León, y Gaudí. Símbolos del éxtasis. Asimismo, ha publicado textos sobre Estética, psicoanálisis del arte, música, cine, geometría y proporciones arquitectónicas, hermenéutica, escultura barroca, el carnaval, la Semana Santa, o el simbolismo del Quijote por citar sólo algunos.

Para el conferenciante, la Capilla Funeraria de los Señores de Villafañe, encierra destacados valores formales y simbólicos. Por una parte, representa, desde el punto de vista formal, una asimilación y prolongación de las prácticas constructivas de la primera época del Renacimiento en León, ejemplificadas por la importante figura de Juan de Badajoz el Mozo, en una década en la que resultaban ya infrecuentes, puesto que estaban siendo sustituidas en toda España por un estilo clasicista más uniforme. Por otra parte, desde el punto de vista iconográfico y simbólico, la capilla presenta un conjunto de imágenes que expresan un significado religioso aparentemente convencional, pero en realidad cargado de sutiles sentidos que aluden tanto a su condición de espacio funerario, como a meditados conceptos teológicos relacionados con los problemas espirituales de la época, y significados filosóficos de carácter humanístico y neoplatónico. Todo ello convierte a esta capilla en un ejemplo destacado de la arquitectura renacentista leonesa.

domingo, 9 de septiembre de 2018

TALLER DIDÁCTICO y VISITA GUIADA


TALLER DIDÁCTICO: "¿A qué tribu perteneces tú?"
VISITA GUIADA: “UANTOKS. Las expediciones de Pedro Saura a las Tierras Altas de Papúa-Nueva Guinea”

MUSEO ETNOGRÁFICO PROVINCIAL DE LEÓN. Mansilla de las Mulas (León).
Patio Peregrino. Planta baja.
Actividades gratuitas


Fecha:
Taller didáctico: Sábado, 15 de septiembre de 2018, de 17:30 h. a 19:30 h.
            Previa inscripción en el Museo Etnográfico Provincial. Teléfono 987 311 923
Visita Guiada: Domingo, 16 de septiembre de 2018  a 19:00 h.


La Diputación Provincial de León a través del Museo Etnográfico Provincial de León dentro de las actividades que se realizan este mes de septiembre, como clausura a la exposición temporal: “Los uantoks. Las expediciones de Pedro Saura a las Tierras Altas de Papúa-Nueva Guinea”, ha programado dos actividades para los días 15 y 16 de septiembre.

En primer lugar el día 15 se realizará un taller didáctico con el título: “¿A qué tribu perteneces tú?. Esta actividad quiere acercar el mundo de las tribus urbanas actuales comparándolas con las miles de tribus que aún existen en varios continentes de la tierra, tribus ancestrales que continúan manteniendo su cultura, costumbres, idiomas y creencias, como en este caso la tribu de los UANTOKS de Papúa-Nueva Guinea.
El taller se desarrolla mediante visita específica a la exposición temporal para a continuación realizar un taller cuyo fin principal es la idea identitaria que conlleva la pertenencia a una determinada tribu.

En segundo lugar, el domingo día 16, Adelina Martínez González, Guía Cultural del MEPL, realizará una visita guiada como clausura de la exposición temporal, Los Uantoks. Las expediciones de Pedro Saura a las Tierras Altas de Papúa-Nueva Guinea.
Muestra que recoge, por una parte, las fotografías que Pedro Saura (catedrático de Fotografía en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid), realizó durante sus expediciones por Papúa Nueva Guinea, y por otro la colección de piezas, pertenecientes a las tribus que las habitan que nos muestran un patrimonio cultural que se manifiesta en objetos tangibles como tocados de plumas, máscaras o collares y otro inmaterial transmitido en sus ritos, fiestas y costumbres. Exposición llena de colorido, donde etnografía, arqueología y arte se aúnan. Papúa - Nueva Guinea es un país situado en el suroeste del océano Pacífico, al norte de Australia, su agreste geografía formada por selvas y montañas ha permitido que las tribus que allí habitan hayan mantenido unas formas de vida inalteradas desde hace miles de años, asemejándose a la forma de vida en Europa durante el neolítico.

El Museo Etnográfico Provincial de León se suma al principal objetivo de estas actividades que es por una parte y dentro de la visita guiada acercar a los habitantes de esta isla con todo lo que ello conlleva de etnografía y de arte relacionados con la forma de vida y de elaboración de los objetos que dotan de una belleza inigualable a las piezas y fotografías expuestas y por otra parte dentro del taller darnos un paseo por nuestras ciudades y comprobar cómo podemos ver diferentes tribus urbanas unidas a estilos de vida diferentes.

ACTIVIDAD REALIZADA

Taller Didáctico "¿A qué tribu perteneces tú?". 15 septiembre 2018.
Museo Etnográfico Provincial de León.


martes, 4 de septiembre de 2018

NOTICIA: «La tradición es una materia prima creativa inagotable»


Manuel Herrero está detrás de este nuevo proyecto musical. DL -

E. GANCEDO | LEÓN


El Diario sigue ofreciendo este mes el nuevo disco de Manuel Herrero, Montañán.
Tiene nombre de cumbre pero en realidad es pueblo de tierra llana, de tapial, teja y palomar, surco hondo y legua larga. Paisaje humilde y paciente que no alza la voz... pero que cuenta con su propia tradición oral y musical amasada a lo largo de incontables siglos. Es San Miguel de Montañán, al sureste de León, poco antes de la raya con Valladolid. Y es el pueblo que ha inspirado al músico Manuel Herrero para componer La abuela canta, disco que Diario de León ofrece a sus lectores también durante este mes de septiembre, por 5,95 euros más el cupón que figura en el lomo del periódico.

«Para escribir estos temas, para grabar este disco, me he inspirado en recuerdos y lugares... por ejemplo, cuando acompañaba a Laudelino con sus ovejas en el valle, o cuando me subía a un trillo, o iba con mi abuelo al palomar, o ayudaba a mi abuela a hacer dulces en el horno de casa —desgrana Herrero—. Todos esos momentos son los que he ido convirtiendo en canción; aunque también he incorporado nuevos ‘habitantes’ a este paisaje, como es el caso, en una de ellas, de mi hija de dos años».

Canciones que hablan de pastores, del zorro o ‘maese raposo’, de pardales, del rumor de los álamos, de piedras de afilar... «Creo que la tradición es una materia prima inagotable. La vida de estos pequeños pueblos está muy ligada a la naturaleza y en ella constantemente está sucediendo algo, con lo cual siempre se encuentran argumentos para componer una canción —reflexiona el artista—. Con otros estilos me resulta más complicado encontrar algo interesante de lo que hablar, pero con la música folk me resulta mucho más sencillo. Porque los habitantes del lugar del que hablo hacían precisamente eso, convertían en canción aquello que les rodeaba».

Preguntado por la moda de los sonidos ‘del norte’, y de la música celta, Manuel Herrero, que además de su faceta musical es cámara de estudio en Mediaset, cree que, muchas veces, «hemos buscado la identidad, o la manera de expresarnos, utilizando fórmulas que nos quedan lejos». «La música como la que tradicionalmente se ha escuchado en Tierra de Campos —proseguía— ha caído en el olvido, es una música que, al igual que la celta, tiene mucho que ver con lo medieval, con lo juglaresco, con lo popular. Canciones en su mayor parte cantadas y tocadas por gentes con otros oficios, componiendo rimas que hablaban de lo que les había sucedido, de lo que tenían alrededor y llamaba su atención. En forma de jota, de romance… coplillas de tono alegre unas veces y melancólicos o de añoranza otras, de amores y desamores, de los trabajos que realizaban y que se transmitían de generación en generación. Esa tradición oral, esa memoria musical privilegiada que he tenido la suerte de disfrutar con mi abuela, la he tenido siempre presente a la hora de elaborar el repertorio de este disco». Y asegura Manuel Herrero que su pretensión ha sido la de «intentar que estas músicas, y con ellas estas gentes y estos paisajes, no caigan en el olvido. Dar vida, con nuevas canciones, a un estilo que viene de tan lejos… y que no dejemos de cantar en bodegas y reuniones de amigos y familia».

Si se le pregunta por sus temas favoritos, menciona Hojas de mis días sobre el agua («me gusta esa comparación de mi vida con la de un río, remontándome hasta su nacimiento y llegando hasta el mar, un poco como hiciera Jorge Manrique»), El pastor de mi pueblo y la que da título al disco, La abuela canta, «por su gran carga emocional».

Herrero estudió Imagen y Sonido y desde el año 1991 desarrolla su carrera profesional como cámara de estudio y retransmisiones en Telecinco primero y ahora en Mediaset. Se dio a conocer en 2015 como cantautor con la edición de su primer disco, Buscando palabras, de estilo pop-rock, y ahora ultima el segundo, Peces de colores.

En cuanto a por qué dar a conocer esta producción a leoneses de todas las comarcas, expone: «Creo que el retrato de un pueblo concreto, de una zona de León, más allá de lo que signifiquen mis recuerdos personales, puede llegar a interesar a muchas personas, que al escuchar estas canciones puedan llegar a sentirse indentificadas con ellas, unas porque lo han vivido y otras porque quieren saber cómo han vivido sus abuelos. Seguro que a la gente del Bierzo, o del Páramo, o de la Montaña, le resultan familiares muchas de las escenas que retratan estas canciones. Espero que todas esas personas disfruten y sientan este trabajo con la misma emoción y cariño que yo sentí y deposité al grabarlo».

sábado, 1 de septiembre de 2018

NOTICIA: Rogativa y misa para la patrona de La Pola de Gordón

Vecinos y devotos arroparán a Nuestra Señora del Buen Suceso. | E. NOÑO

Estefanía Niño | 01/09/2018
lanuevacronica.com
FIESTAS. Se trata de una cita arraigada en la zona, que se repite cada primer domingo del mes de septiembre

Los vecinos del municipio de La Pola de Gordón tienen este domingo, como es tradición cada primer domingo del mes de setiembre, una cita en el santuario de Buen Suceso con la Virgen del mismo nombre, patrona municipal. Se trata de una arraigada cita que cada año congrega a fieles de toda la comarca, y que comienza días antes con la celebración de la novena –del 24 de agosto al 1 de septiembre- y con el día de las familias en el lugar –el pasado 25 de agosto-.

La jornada del domingo es, sin embargo, día de fiesta. Los actos centrales comenzarán en torno a las 12:30 horas con la misa mayor. Una misa en la que además, cada año, el alcalde del municipio, Francisco Castañón, es el encargado de hacer la rogativa a la patrona, momento en el que se pide por el desarrollo del municipio y bienestar de los vecinos, rogando a la patrona que interceda. Además del alcalde y la corporación municipal, a la popular romería también acuden presidentes de las juntas vecinales, así como pendones y pendonetas que acompañan a la imagen de la Virgen en su procesión por las inmediaciones del pequeño santuario.

Durante toda la jornada festiva, las inmediaciones del santuario acogen cada año un pequeño mercado con productos de panadería, dulces, melones, o trabajos artesanos. Los actos en el santuario de Buen Suceso culminarán el lunes con la misa de difuntos, a las doce del mediodía, y a continuación el popular reparto del escabeche en torno a la una del mediodía. 

El Santuario de Buen Suceso, es Bien de Interés Cultural (BIC) con categoría de monumento histórico artístico desde 1983, y la Virgen de Buen Suceso cuenta con las medallas de oro del Ayuntamiento de La Pola de Gordón y la Diputación de León. Cada primer domingo del mes de septiembre, el pequeño templo recibe la visita de decenas de vecinos de la comarca, para rogarle a la patrona del municipio. 

Cuenta la tradición popular que dos pescadores, padre e hijo, encontraron una imagen de nuestra Señora a orillas del Bernesga. Fueron a los pueblos cercanos, a Nocedo y a Huergas, para depositar la talla en alguna de sus iglesias donde todos los vecinos pudieran rendirle culto. Pero la talla desapareció de ambas parroquias, regresando siempre al lugar de la primera aparición, cerca del río. Entendiendo que éste era el lugar elegido por la Señora, edificaron una humilde capilla, donde guardaron la talla del Buen Suceso.

sábado, 25 de agosto de 2018

NOTICIA: Un GPS con badajo


Fernando Barrientos en el Museo Etnográfico de Miranda do Douro
durante su investigación sobre cencerros.

T.G. | 25/08/2018

PATRIMONIO. El cencerro es la ‘Pieza del mes’ en el Museo Etnográfico Provincial de León en Mansilla de las Mulas, un elemento que apenas ha variado en su forma desde los romanos y que aunque con su uso en retroceso, tiene mucha historia. De contarla se encargará este sábado a las 18:30 horas el historiador Fernando Barrientos. 

Solo quien sabe lo que es el arrullo de un cencerro, quien arreglaba de chaval las correas de los del rebaño de su padre, quien es hijo, nieto, biznieto y tataranieto de pastores, solo alguien así puede capitanear la ‘Pieza del mes’ del Museo Etnográfico Provincial de León en Mansilla de las Mulas. Y ese es Fernando Barrientos, el historiador con raíces en Valencia de Don Juan que esta tarde profundizará en los cencerros, «y cencerras, que no es lo mismo». 

Este joven, que actualmente trabaja como Técnico de Cultura y Turismo en el Ayuntamiento de Gordoncillo, hará un recorrido por la historia de este útil utilizado ya desde los romanos para saber dónde estaba el ganado. Ese sonido que sale del badajo son los ojos del ganadero cuando estos no alcanzan a ver su rebaño, una especie de GPS ancestral que marca el diálogo entre el animal y el hombre. Poco ha cambiado el mecanismo del cencerro, «o cencerra, que no es lo mismo», desde que se inventase para saber si una oveja estaba enriscada en un zarzal, para percatarse de si llegaba el lobo o como elemento de connotaciones máginas colocándose en la trasera de los antruejos como remedio para espantar a los malos espíritus. 

Fernando Barrientos destaca de este artilugio ganadero que sigue teniendo el mismo proceso de fabricación desde que comenzó utilizarse, siendo en todo caso artesanal «100%». «Una pena que su uso, y por tanto su fabricación, estén en retroceso dado que cada vez se tiende más a la estabulación del ganado», comenta Barrientos. Reconoce el historiador que tiene este elemento una variada terminología según la zona con nombres que van de «medianas, medianas pucheras, piquetas, piquetillas, esquila, campano...». Diferentes denominaciones para referirse a una misma cosa, a una instrumento que se asocia con la locura por aquello de «estar como un cencerro», «que no cencerra, que no es lo mismo». 

Pero no todos son iguales, varían de tamaño y también de materiales, sobre todo el badajo. «Pueden ser de madera, normalmente dura como de encina, pero también de cuerno o asta de toro, que daban un sonido más nítido. También los hay de hueso con un sonido totalmente diferente y luego están los de metal, que estos son contraproducentes porque al chocar entre sí las dos piezas del mismo material, ambas se desgastan dando a la pieza un corta vida útil», explica Barrientos en una adelanto de lo que será su charla de esta tarde a las 18:30 horas en el Museo Etnográfico Provincial. Es allí donde se guarda una amplia muestra de cencerros como el elegido como ‘Pieza del mes’, en este caso datado en el siglo XIX y procedente de la zona del Curueño. 

Pero es cencerro, «y no cencerra, que no es lo mismo». Y es que Fernando hace hincapié en que del masculino al femenino hay en este caso una gran distancia. «El cencerro se emplea más para el ganado mayor, para vacas o caballos, mientras que la cencerra es la de las ovejas, más pequeñas», explica. Pero siempre hay excepciones ya que los trashumantes ponían cencerro a los castrados, con un sonido mucho más grave que era el que marcaba el ritmo del ganado. Esta tarde será Fernando Barrientos quien marque el ritmo de una parte importante del patrimonio pastoril que invariable aguanta estoico la embestida del tiempo, rugiendo aún en los rebaños de quienes se niegan a perder el diálogo con los sonidos de antaño.

NOTICIA: Nava a Nano, un recuerdo para un caballero

Luis Bayón, el organizador; Felipe León, el exluchador Porfirio Bayón y Luis
Pedro, hijo de Nano, en La Panera que acoge la muestra sobre Nano Urdiales.

lanuevacronica.com
Fulgencio Fernández | 22/08/2018

LUCHA LEONESA Nava de los Caballeros rinde homenaje con una exposición al más grande luchador de la localidad, Nano Urdiales, ‘El caballero’.

Bien parecía que el nombre del pueblo estuviera hecho para componer el apodo del más grande luchador que en él nacio. Así Nava de los Caballeros, que éste es el lugar, pasó a formar parte de esos apodos que en la lucha dicen tanto en Eutiquiano Urdiales, a quien la megafonía de la época anunciaba como Nano Urdiales, El caballero de Nava de los Caballeros. Porque si algo fue Nano, además de uno de los más grandes de este deporte, fue un caballero sobre la hierba de los corros.

Y eso es lo que le quisieron reconocer en el pueblo donde nació en 1926 a Nano Urdiales con una entrañable exposicón de fotografías, póster, recuerdos, recortes de prensa, que se inauguró el pasado domingo por la mañana a continuación de un corro de lucha de base y femenina que sirvió de prólogo a unos emotivos momentos, con la familia de Nano presente y ex luchadores que pudieron glosar al Caballero, gente como Felipe León o Porfirio Bayón, su paisano. 

Son muchos los recuerdos que se recogen y rememoran en esas fotos y en esos recortes pues Nano fue uno de los luchadores que se mantuvo en activo hasta una edad más avanzada, ya tenía 45 años cuando se retiró en 1971 y unos meses antes de hacerlo había derrotado en Lillo a un chaval que entonces empezaba y que marcaría la siguiente época en la lucha leonesa: Bernardo Álvarez, Nardi el de Villarmún. Muchas veces lo ha contado el derrotado: «Fui un poco sobrado y ni miré para él cuando vi a un paisano ya mayor... menudo paisano, cuando me di cuenta me había enroscado como una chaqueta».

Mil títulos y mil recuerdos, desde que con 15 años ganó 75 pesetas en Sahechores por ser el que más rivales tiró; la memoria de aquel combate en 1945 con Benitín el de Las Salas cuando ganó un reloj de pulsera, y que guardaba en casa «aunque ya no anda»... Por esos recortes andan sus rivales: Felipe, Cayo, Celerino, Orestes, Miguelín, Lavín, León Rodríguez...

Para saber de la nobleza de Nano hay que decir que cuando le contabas lo de Bernardo en Lillo siempre añadía: «Ya, pero al día siguiente me dio dos costaladas en Mansilla... Era muy bueno».

Nano siempre hablaba de lo buenos que eran los demás. El Caballero.